为什么我画成这样,价格白菜,但没人约我?
12674人阅读 2020-07-25话不多说,上图~!!
先来看这张,也是先来讲讲人体动态、结构、线条,这些正是基础中的基础,第一阶段。
(五官、手部、头部动作稍有改动。角色气质有些不同了,但这不是我们这里的重点)
那么要画好人物,学会用火柴人解决基本动态,
用方块概括体块,解决各个身体部位的朝向和基本透视。
- 像题主原图中的两侧肩膀没有整体来考虑;
- 胯部的位置/朝向也是新手小白最容易忽略的关键;
- 五官的透视也要跟着头部的透视去考虑,耳朵的位置也要注意;
- 看的到头顶的话,下巴应该往里收,原图是有点抬下巴的,我是尊重了头部透视,最后改完的动作/气质因此会有点不同
有了体块之后,就是把握好线条,主要是注意线条的流畅度、粗细、软硬、长短线的搭配节奏等问题。
但要像这样从体块到直接勾线的操作,其实还是需要学习积累:头发的线条的层次安排、人体肌肉的轮廓、衣服褶皱的规律、人体动作对衣纹的影响,这些知识。
看到的是直接勾线,但实际上画的时候,我的脑子里是同时在基于经验跟理解,去考虑这些知识点的。
简单说完了人体+线条,那么再来看看上色:
其实我觉得这张画的几个主要颜色搭配还是不错的,粉色+绿色+淡黄色+重一点的蓝灰色。
所以除了前面说到的人体结构、线条的问题以外。在上色阶段,我认为题主最大的问题是:
1.笔触太碎
+
2.素描关系混乱/不明确
+
3.不会运用图层,分层来画
所以,首先平涂大块的颜色,比如头发、皮肤、衣服这些的固有色,然后明确光源的方向,作出基本的二分。
分层的话,可以一个固有色分一个图层,然后固有色上面新建「正片叠底」图层用来画阴影/暗部,用「叠加」来画亮部/受光部分。
如果是想画比较强光的感觉,比如下面右图头发的受光效果,我用了「线性光」图层来画,这相当于sa里面的“发光”。
2.可以继续用更多层的正片叠底跟叠加图层,来丰富画面层次,增加色彩倾向跟环境色等等:
3.即便是给人画头像单,人物处理好之后也可以再考虑一下背景,简单的比如加入一些颜色渐变,人物投影之类的,这里还用到了「滤镜」里的“动态模糊”功能。
4.最后我还按同学原来的内容,在背景加上了“花”,这时加上粉色的效果,搭配起来更好。
————以下为第一次时的原回答————
下面可能会有些打击,希望建立在前面鼓励的基础之上不会让你不舒服!
关于接单,首先我们要明白为什么画师可以接单?一个专业的插画师专业在哪?
专业在于,他的作品作为商业产品而存在,是能为购买它的甲方提供切实的解决方案,例如展示某种商品的气质、内涵或产品属性、指南,它指向明确的潜在受众群体。那么问题就很简单了,当我们抛开画师的身份站在甲方的角度来看,想一想题主你的图能够用于哪些方面?
目前看来只具备一点头像定制的卖相,其他的像
网页广告?NO
纸质出版?Nope
那手机壁纸?emmm,依然是no
从你的作品中可以明显的看出基础存在比较大的硬伤,如果非得说可以接的单,也正如题主所说唯一的可能就是头像了,但是现在也说到连平台的认证都拿不到,那难道你要放到朋友圈/QQ空间,卖给身边的朋友吗?朋友价怕不是只会更低,让你打折/友情赠送?
再说回来,就算这种绘圈单,全看甲方的个人喜好,可以对基础有所放宽,那假设你的图能推广给1000个有头像定制需求的用户,你能有多少人选你的自信?再加上价格,还有与其他画手的对比,胜算还有多少?
谈到要用钱的事,就是这么现实的,但也不过于打击你了,还是给予一点建议吧。
建议:
首先,不要把画画跟赚钱这两件事想的太简单,何况是加在一起。
老老实实的系统化打好自己的基础,暂时不要去思考绘画可以给你带来的价值收入,以空杯的状态重新跟绘画来一次较量!
要想着变强!而不是带着侥幸心理,去赚过过家的钱来实现画画的价值!
基础指的是:
1、透视你需要去练习
无非就是一点、两点、三点透视的理解,应用时要注具体结合人物的角度,是侧是正/是俯是仰,有背景/场景时更需要注意。
2、线条你需要去练习
重点理解线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用,提高对线的审美,准确画出线条之间的各种关系,同时掌握基本抓形的方法。
那么练习线条线稿,为的就是要在繁杂的画面中强调层次感(线的深浅轻重、粗细虚实来分清画面的主次关系)换言之,就是利用粗线、细线、实线、虚线、深线、浅线组合排列起来经营画面的能力。
比如关于粗细:
亮处画细,暗处画粗,远处画细,近处画粗,加深转折处阴影,使画面更有层次和体积感。外轮廓线加粗,内轮廓线较细,凸显角色,表现出与背景的纵深差异。
像下图红色区域的都是属于轮廓线,是表达主要形体结构的线,基本也都比内部的线要粗。而内部这些对应的就是装饰线(下图青色区域),主要是丰富主体内部,细节内容、材质质感、疏密等作用。
3、素描你需要去练习
素描关系即便是对于平涂的日系插画也是一样重要的,有好的素描基础,才能画好二分。
素描你可以通过几何体、结构素描、静物素描、光影素描的学练,掌握素描基本知识,也可以通过材质的练习去深化。造型与透视必须要准确,交界线是素描能不能过的最基本的要求,三大面五大调必须要理解与掌握,同时材质练习中要能应对不同材质的表达。比如:
概括体积:
概括光影:
4、人体你需要去练习
人体是很多人的硬伤,也经常让人觉得结构复杂、很难学习,但是只要你按前面说的先学习了透视,然后先从方块开始画起!
就可以去画各个角度的方块,把身体的各个主要部分都用方块去表示。画的时候注意好「正面/侧面/底、顶面关系」,这样就是迈出了体块概括的第一部分。 概括是思考、理解之后应该画的东西,有了概括才能更简单、更好地去理解人体。
然后,你再去了解、熟悉人体比例;人体动态;多角度练习等等:
先把复杂的人体分为头、颈、胸块、胯部以及四肢,这几个主要的身体结构,然后了解各个主要身体结构之间的比例关系。
然后用体块,带着对体块角度的考虑(图中的箭头)去画:
5、色彩你也需要去练习
掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的规律,以及需要掌握软件的工具以及图层的使用。
叠色法与直接上色法都可以去尝试,不要出现脏、乱、焦、闷、灰(根据灰的情况定)饱和度过高、曝光、过暗等等问题!
建议初学者去选择配色效果时追求:整体统一中有一定的层次变化。
就像:
以上作品来自推特的画师——ma-ko ,id=@blurring_my_day
因此HSB这三个维度上尽量要控制在,主要只有一个维度变量进行比较多的变化,其他两个纬度尽量减少变化。
最后用L的「亮度」去考虑色彩在视觉上的“深浅”!因为不单是S、B的变化会影响L,即使S和B都不变,H不同时也会影响L值。
6.头像你也需要去练习
从头部基础结构、五官比例/位置,
到好看的画法、男女性之间的区别,
再到不同脸型对应的气质以及不同的发型搭配、头部道具及装饰等等
这些都是需要学习、训练的。
7.服装你也需要去练习
服装在角色设计上是非常重要的环节,服装的属性、设计思路、衣褶布纹、文化这些都是需要去积累的。
比如设计中的构成:
比如衣褶布纹,受与不同材质的影响的规律:
8、构图你也需要去练习
构图对于插画而言是必不可少的,优秀的构图能够在表现角色魅力时直接提升一个层次!你需要理解插画中的常用构图法则,去练习吧!
比如,各种几何形的构图方式、人物与整体画面的关系:
画面中的前中后景/黑白灰:
能明白画画不容易了吧?
当然啦,作为兴趣爱好,个人创作自然是随意的自由表达。