零基础菜鸟应该从哪里入手学习漫画

零基础菜鸟应该从哪里入手学习漫画？这一点毋庸置疑。肯定是从临摹与基础开始！临摹是一个经常会被用到的作画练习技巧，通过对喜欢的插画或者漫画进行临摹，可以了解到以前没有注意到的细节部分以及看清职业画家们在作品中想要表达的意图等，是一个非常好的学习方式。推荐学习：漫画基础入门之人体速写训练方法 

在进行插画和漫画的临摹时，大家是看作品的哪个部分，从哪里部分开始的呢？是眼睛？还是轮廓？

如果完全通过随便看的形式来进行作画时，经常会产生微妙的形状差异和错位。各个部分较小的差异扩大到整体时会变得非常明显。

尝试将想要临摹的作品，以纵3分割、横3分割的线。

在画布上也画出一样的线来决定角色的整体身体的位置以及比例。

可以发现像插画一样是否进行了角色的配置，这里也是一种对构图的练习。

在决定整体大致的位置后，让我们来观察角色以及背景等各个部分的形状。在这里并不是画出眼睛鼻子和嘴巴等细节部分，一边观察轮廓的形状一边作画。

像下图一样，在剪影周围增加颜色后，可以很快的了解到没有临摹到的部分。

让我们暂时先忘记所画的「眼睛」「轮廓」「头发」「手」……以单纯的构图来进行思考。

将插画的各个部分以单纯的图形来进行掌握。

虽然容易导致目光更容易偏向主线，让我们来观察线与线所产生的面。

例如，通过观察眼睛的眼白部分可以发现形状的差异。

在进行临摹时会不自觉的画出自己意识到的眼睛而导致无法进行很好的临摹。一定要认识到线与线所产生的面，抓住各个部分的图形，仔细观察进行作画。

角色的周围也以图形进行捕捉。

在临摹中有「反过来可以画的更好」的情况，通过反过来可以将她不是通过‘印象’而是以一个‘形状’来进行观察。

并不是通过暧昧的印象或者记忆进行作画，以明确意识到形状来进行临摹是可以提高临摹的技巧的。

临摹练习方法推荐

在对漫画进行临摹时，为什么是这个姿势、这个表情。场面是什么样的状况，一边意识到这一点一边作画吧。

角色以及背景、效果线等，以漫画的画作为练习以外，格子的分割也需要注意。

格子分割中其实隐藏了演出的设计。

漫画中基本以「何时」「在哪里」「谁」「什么」「干了什么」这样的故事形式来进行表现。

例如，在进行场面转换的时候会以加入了被成为只logshop的风景的鸽子开始，来表现出是哪里。

角色的感情表现以什么样的格子进行表现的？根据感情的表现想要明确的表现出表情的时候是否使用的是展现出角色脸部的格子。

注意格子的大小，顺序，以及格子中画了什么，思考作者想要创造一个什么样的演出。

另外，格子中角色的修剪以及溢出的位置等，格子中空间的使用也是非常重要的。

「暂停动画作品对该画面进行临摹」

在动画中角色在动的时候将他暂停后来进行临摹，可以练习在动作的作画。

职业的和画家在画移动的角色时，不是将身体的整个部分进行移动，而是创造从头部到脚底整个身体骨骼的曲线。

这是因为人类的谷歌和肌肉是联动的。如果不这样的话会产生和僵尸一样的动作。

例如脖子和身体是笔直的，但是手和脚却格子存在较大的东西并不角色的动作。如果是较大的动作，那么全身的骨骼都会因为联动产生曲线。

「集中练习不擅长的地方」

临摹并不是一个马上就能掌握的事情。不要因为一次的失败而放弃，将相同的作品反复的进行临摹是可以提高自己的水平的。

在进行临摹时，经常会不自觉的选择自己喜欢的作品，以及选择一些没有自己不擅长部分的作品，这样来通过骗自己来练习。

但是，不擅长的部分反而要进行反复风练习。就算不全部进行临摹也无所谓，反复练习自己不擅长的地方就可以了。

不擅长表情的话就画各种各样的表现，不擅长手的话就就选择有手的镜头来进行反复的练习。

笔者也不擅长花动画，但是又反复练习动物临摹的时候，因此我现在对于动物完全没有不擅长的意识，并且可以画出怪物了。

「对照片进行临摹」

在漫画与插画以外，对照片进行临摹也是非常有效的。漫画或者插画大多是在作者进行一定的优化之以及省略化之后所画出来的。如果不在不理解为什么是这个形状？为什么是弯曲到这个角度？的情况下进行作画时容易导致线条的暴走。

职业作者将实物进行拆分所画的话和新手将实物进行破坏所画的话完全不一样。

为了提高作画能力，对照片进行临摹也是非常不错的练习。

画好的技巧是好好观察。

观察东西的方式改变后，作画的方式也会改变。

通过持续的临摹可以找到具有魅力的笔触以及构图。并且可以磨练作画的品味。

职业画家在进行作画时也是会查看资料的。临摹是一个非常推荐的提高作画能力的练习方法。